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阿米塔夫•高希出生在加尔各答，童年在印度、孟加拉、斯里兰卡度过。他曾在德里、牛津和亚历山大省读书，著有《理性环》《阴影线》《在古老的土地上》《在柬埔寨起舞》《加尔各答染色体》《玻璃宫殿》《饿潮》、朱鹭号三部曲《罂粟海、《烟河》、《烈火洪流》。

伊拉姆·古夫兰（Iram Ghufran）是一名电影艺术家，以移动影像、声音与文本为媒介，活跃于印度新德里。她与1998年毕业于勒克瑙大学，此后在国立伊斯兰大学深造，获得艺术硕士学位。2004至2011年间，她作为发展中社会研究中心的驿站计划（Sarai, CSDS）媒体实验室成员，参与了一系列实验性学科的创作过程与合作计划。
 
古夫兰的作品曾在多个国际艺术节和电影节中展映，包括柏林电影节，印度实验电影节（Experimenta India），世界社会论坛（World Social Forum）和国际电子艺术交流协会（ISEA International）等。她的首部纪录散文电影《空气中的苦难》（There is Something in the Air）赢得了多个奖项，其中包括印度国家电影奖中的最佳导演和最佳剪辑奖（2012）。
 
古夫兰刚刚完成关于印度杰出电影人山亚姆·班尼戈尔（Shyam Benegal）的一部纪录长篇。她目前正在拍摄题为《疯狂是一个不同的方向》（Mad is a Different Direction）的纪录片，同时参与一个合作研究与电影项目，关注印度北部城市地区对于精神紧张与心理“失常”的宗教与世俗的治愈方法。

1966年，龔卓軍出生於台灣嘉義，並在1998年以《身體想像的辯證：尼采‧胡塞爾‧梅洛龐蒂》一文，獲得國立台灣大學哲學博士學位，其後於台灣各大學哲學系擔任教職。2007年，龔卓軍獲國立台南藝術大學邀請，擔任藝術創作理論研究所所長。2009年，擔任《藝術觀點》(ACT)季刊主編，隔年成功地讓《藝術觀點》雜誌奪得了2010年的國家出版獎與年度特優獎。2013年起，龔卓軍轉任國立台灣藝術大學，同時於視覺藝術學院擔任院長。

除了在藝術、教育以及出版方面的高度成就之外，龔卓軍也透過翻譯法國哲學家加斯東．巴舍拉、以及莫里斯．梅洛．龐蒂的著作，在翻譯界享有極高的聲譽。除此之外，龔卓軍更是位活躍在第一線的策展者，於台北誠品畫廊主辦過「Are We Working Too Much？」展覽。

鲁帕莉*古普特是建筑师和城市规划专家，在孟买工作和任教。她的兴趣是当代城市状况和相关现象的跨学科研究。她将自己的实践放置在这些研究之中。

她从孟买大学卡尔维亚建筑学院（KRVIA）获学士学位（1998年），并在康奈尔大学获得硕士学位（2003年）。她也是KRVIA和德里发展中社会研究中心-SARAI项目（SARAI-CSDS ）的研究员。

她目前是KRVIA的助理教授，负责统筹研究计划和交换生计划。她还是集体研究倡议信托基金（CRIT）的创始人之一（该组织对城市化进行研究和实践），以及设计项目RRarchitecture101设计实践小组的合伙人。

自1996年以来，作为KRVIA设计小组（KRVIA Design Cell）的一员，她致力于孟买的后工业景观的项目，即棉花纺织厂用地和城内现已部分废弃的港口。后来的工作包括同社区团体紧密合作，以保护城市的历史区域。2001年，通过设计小组，她建立了一个名为"大都会实验室"的城市建筑多媒体档案，该作品后来在泰特现代美术馆的开幕展"世纪城市"（Century City）中展出。目前她参与研究孟买的渔村，寻找除主流解决方案之外可以提供给这些群体的替代性方案。

朱帕蒂‧高希出生於1984年，印度加爾各答。她畢業於和平村（Santiniketan）的維斯瓦-巴拉蒂大學（亦稱「印度國際大學」，Visva-Bharati University）。技術上來說，她是一名雕刻家。在結束了在尼斯的阿爾松別墅高等藝術學院進修之後，她加入了驛站計劃（Sarai）的城市即工作室項目（City as Studio） 。這是非常關鍵的一步，讓她沒有走回頭路。

她在阿爾松別墅（阿爾松別墅國家高等藝術學院，尼斯）學習並在絲網印刷工作室工作時，老師安妮曾問「你難道要把貼紙貼在畫廊裡麼？」一夜之間，寫著「事實上」和「荒謬」的貼紙貼滿了Le Ray和Jean Medecin街道兩旁的牆壁。小小的絲網印刷貼紙、腳印或數字印刷海報、大量的標語或簡單的蠟紙，標記了一片荒蕪或巨大的活躍空間的物理質地。她的「作為居住的經驗」（Experience as habitation）介入了社會母體的表演者功能，「勞動」帶給她一些力量和互動的操作模式，藉以推動邊界。

她真的不知道該如何穿上一個她不相信的自我的盔甲。她問，「我們都是被消費的，那為什麼要吵著爭一個位置，難道只是因為抗議和人民是賣的出價錢的嗎？」「你跑來說，我愛你的石油，我就割讓一些。而現在你說，我愛這裡的風，我就割讓更多，然後我就不知道該如何處理藝術了。」她很疑惑。

哲学博士，浙江大学公共管理学院政府管理系教授，浙江大学行政管理研究所所长。主要研究领域：1）女性主义与性别理论，包括女性主义政治哲学、性别政策与中国女性的政治参与；2）公共行政伦理学，包括政府公共组织伦理、政策伦理与行政伦理责任等。相关领域的专著主要有《为正义而辩：女性主义与罗尔斯》、《公共管理伦理：理论与实践》、《公共行政伦理学》等。译著主要有《女性主义与政治学》、《后现代女性主义与国际关系》（合译、校）、《哲学的伦理学》等。

中国美术学院跨媒体艺术学院院长，博士生导师。近年来，他先后创办了中国美术学院展示文化研究中心、当代艺术与社会思想研究所以及媒体城市研发中心，其研究领域涵盖当代艺术、社会思想及策展实践。2002年以来，他策划了许多大型学术性展览，包括“地之缘：亚洲当代艺术的迁徙与地缘政治”系列研究计划（2002-2004）、“影像生存：第五届上海双年展”（2004）、“显微学：中国当代艺术展”（2005）、“黄盒子：中国空间里的当代艺术与建筑”学术邀请展（2006）、“第六届圣保罗建筑双年展”中国特展、“影子的炼金术：第三届连州国际摄影年展”（2007）、“与后殖民说再见：第三届广州三年展”（2008）、“巡回排演：第八届上海双年展”（2010）以及“西岸2013：建筑与当代艺术双年展”等。

高士明出版的学术著作包括：《视觉的思想》（2002）、《地之缘：亚洲当代艺术与地缘政治视觉报告》（2003）、《与后殖民说再见》及相关读本系列（2008-2012）、《巡回排演》（2010）、《胡志明小道》（2010）、《一切致命的事物都难以言说》（2011）以及《行动的书：关于策展写作》（2012）等。